Rojo oscuro

Sinopsis: Un pianista presencia el asesinato de una médium mientras charla medio borracho con un amigo en un bar. La policía comienza a investigar el caso hasta que descubre que el artista es el siguiente objetivo del criminal.

Crítica: al fin he tenido la oportunidad de ver uno de los mayores clásicos del cine de terror italiano. Para muchos es la mejor película de Darío Argento (no puedo decir lo mismo porque aun me quedan muchas por ver). Lo primero que me ha llamado la atención han sido la cantidad de filmes posteriores a éste que han explotado la misma fórmula, es decir, la cantidad de películas que se han copiado de ésta (sobretodo de la sorpresa final).
Lo mejor es, sin duda, la amplia galería de escenas grotescas, crímenes vistos en primer plano. Vemos como el asesino mete la cabeza de una de sus víctimas en una bañera con agua hirviendo, por lo que el rostro de la chica se descompone a causa de las quemaduras. También vemos como machaca la cabeza de un señor contra una mesa, mostrando el choque de los dientes con la madera. Éstos son solo algunos ejemplos de los brutales asesinatos.
El desenlace es sencillo, pero eficaz. Al menos el director no gasta su tiempo en el típico juego del ratón y el gato una vez descubierto quien es el asesino, sino que se deshace de él (o ella) de forma rápida (y bastante sangrienta).
La única pega que he podido encontran han sido las actuaciones. En concreto, no me gustó la actriz secundaria,la que interpreta a la periodista, a la que encontré poco creible y en algunos momentos sobreactuando.
De todos modos, ésto es algo muy menos comparado con la película, que es, sin duda, una buena obra.

En sus zapatos

Sinopsis: Historia sobre dos hermanas con nada en común salvo que ambas gastan el mismo número de zapato. Maggie y Rose Feller son muy amigas y polos opuestos cuando se trata de valores, objetivos en la vida y forma de ser. Maggie (Cameron Diaz) es una chica guapa, alegre y desenfadada que a duras penas ha terminado el instituto, a la que le duran los trabajos un santiamén y que cree que su mayor activo es la atracción que despierta entre el sexo masculino. Su recurrente condición de desempleada le deja prácticamente sin casa, así que ha de ir dando tumbos de sofá en sofá de casa de sus amigos y sus parientes. Sin ninguna confianza en su capacidad intelectual, prefiere los maquillajes a los libros y tiene un talento innato para escoger los accesorios y la ropa prefectos para cualquier ocasión. Rose (Toni Collette) es una abogada formada en Princeton que trabaja en una firma de primer orden de Filadelfia. Su piso del periodo anterior a la guerra está hermosamente decorado y es su refugio frente al mundo exterior. Con su monótono trabajo, lucha constantemente contra la báscula y nunca se siente cómoda con la ropa que lleva. Su baja autoestima respecto a su apariencia física ha dejado reducidas a menos de cero sus citas. La única alegría de Rose en la vida son los zapatos (porque siempre sientan bien), pero desgraciadamente tiene pocas oportunidades de lucirlos y sacarlos del armario. Tras una catastrófica riña, las dos hermanas tienen por delante un largo y tortuoso camino hasta llegar a quererse de nuevo, ayudadas por el descubrimiento de una abuela materna (Shirley MacLaine) que pensaban estaba muerta. A través de su nueva relación con su abuela, Maggie y Rose aprenden a hacer las paces consigo mismas y entre ellas.

Crítica: buen drama protagonizado por Cameron Díaz y Toni Collette. Cuenta la historia de dos hermanas que, a pesar de ser totalmente diferentes, se quieren. No hay mucho que contar acerca de la película. Aunque parece ir destinada para el público femenino, también gustará a los chicos (sobretodo a los que amen el cine romántico).
No es una comedia como se la ha catalogado, es un drama con algún momento cómico pero que para nada pertenece al género de la risa. Tiene momentos muy buenos, llenos de emotividad, como el reencuentro entre las hermanas. Lo más divertido es, sin duda, la plantilla de secundarios, sobretodo los ancianos, cada cuál más simpático.
En resumen, una película que se ve con agrado. No es de ésas que arrasan ni que permanecen en la memoria, pero logrará gustar al público que no sea muy exigente.

King Kong

WOW! Menudo películón nos ha traido el señor Peter Jackson.
Me esperaba el típico remake made in Hollywood, pero no fue así. Es una película excelente en todos los sentidos, una muy digna copia de la película original. Ahora, hablaremos de sus virtudes:
1. Sin duda, lo primero que se viene a la cabeza cuando hablamos de esta película son sus inmejorables efectos especiales., que hacen de la película un goce para el espectador. Menudas las escenas en las que el gran gorila se enfrenta con los dinosaurios, así como Kong en la ciudad.
2. Las muy buenas actuaciones, destacando a la siempre genia Naomi Watts. Otros, sin embargo, no lo hacen tan bien, como son Jack Black.
3. Las escenas dramática, que consiguen emocionar y que seguramente harán llorar a muchos (sobretodo ese final, esa mirada entre la rubia y el gorila moribundo...).
4. El odio de Kong hacia el personaje interpretado por Adrien Brody.
5. El cariño que levanta Kong en el espectador. Es, sin duda, el personaje del año (y no ese repelente Harry Potter).
6. La ambientación.
7. El reflejo que la película hace de la ambición (por el director de cine) y la crueldad de la sociedad (sobretodo se ve ésto en la escena en la que Black presenta a Kong ante miles de personas).

La película tiene muchas más virtudes, te deja muy buen sabor de boca, no te arrepientes de haberla visto y, a pesar de durar más de tres horas, no aburre en ningún momento.
¿Puntos en contra? Jack Black, alguna escena innecesaria, que tarda mucho en llegar la acción y poco más.

PD: me ha impresionado la muy decepcionante recaudación de la película, que en su primer día no llegó a los 10 millones de dólares. Sin duda, ha sido un comienzo muy inferior al esperado.

Motivos Personales. El Desenlace.

Menudo final nos tenía preparado la mejor serie española de la actualidad. Es una pena que haya terminado tan pronto, aunque si hubieran realizado una tercera temporada no hubiera sido lo mismo. A pesar de haber sido éxito de audiencia, parece ser que desde un principio tenían pensado hacer dos temporadas y nada hizo cambiar de opinión a los responsables.
Hablando del desenlace, dejó a muchos con la boca abierta. Por fin pudimos contemplar el cara a cara de Natalia y Virginia, las mayores enemigas (sin embargo también son amigas)de la serie.
Menuda escena cuando la asesina, Virginia (o Victoria, que es su verdadero nombre) cae en la trampa que le habían tendido todos sus enemigos.
Sin embargo, una vez terminado el capítulo (que termina dejando paso a una posible nueva temporada) te quedan algunas dudas, pero son perdonables.
En fin, esperemos que tanto Tele 5 como las demás cadenas se preocupen por emitir series de este estilo y se dejen de tanta comedia.

American Pie 4: Band Camp

Sinopsis:Matt, el hermano pequeño de Stifler, es castigado a pasar un verano en el inmundo campamento de la banda de música donde hace de las suyas con cámaras ocultas y ardientes tutores. Pero cuando se queda prendado de su compañera de banda, Elyse, su empeño por maquillar sus rudos modales tiene resultados imprevistos. El padre de Jim (Eugene Levy) vuelve como estrafalario tutor para intentar devolver al redil al descarriado hermano menor de Stifler: ¡Únete a la banda y disfruta de secuencias de absoluta hilaridad y las más bochornosas travesuras en esta inaguantable y totalmente prescindible continuación de la serie American Pie!

COMENTARIO: nueva entrega de una de las sagas adolescentes más famosas de los últimos años. Aquí no permanece en el reparto ninguno de los protagonistas de las anteriores partes, aunque sí tiene un papel secundario (bastante mediocre, por cierto), el ya cansino Eugene Levy, que se llimita a hacer lo de siempre: dar consejos.
La película es de muy penosa calidad: música horrible, actores jóvenes sin talento, guion ridículo, etc.
Del reparto, cabe comentar el papel del chico protagonista. El actor, Tad Hilgenbrinck, se limita a copiar los gestos de Sean William Scott (por ello hace el papel de su hermano). Es cierto que ambos se parecen mucho (a nivel físico y a nivel interpretativo: los dos actúan de pena), aunque hubiera sido mejor optar por un actor menos insoportable. Arielle Kebbel es la única que se salva de todo el reparto juvenil. Además de su belleza, esta chica puede presumir de ser la única con un mínimo de carisma.
Los gags son de verguenza ajena, como las escenas en la que los chicos usan la "crema de semen" para broncearse, o la "bebida de saliva" para refrescarse...buaj!
La historia de amor es previsible, y está muy lejos de la pareja a la que intenta imitar: la de Jim y Michelle.
En resumen, la película más mediocre de toda la saga de "American Pie", la menos picante (las escenas de sexo o desnudo son escasas) la menos divertida y la menos original.
Nota:1/sobre 10

Hostage

SINOPSIS: Destrozado por una situación con rehenes que se saldó con la muerte de una joven madre y su hijo, Jeff Talley, negociador de la policía de Los Ángeles, abandona la ciudad para ocupar un cargo de menor entidad como jefe de policía de la ciudad de Bristo Camino, en el condado de Ventura. Tres adolescentes vigilan el hogar de una familia con miras a robarles el automóvil, pero escogen la casa equivocada en el día equivocado. Los tres se ven atrapados en un recinto multimillonario en las afueras de la ciudad que es propiedad de un contable corrupto. Aterrorizados, los adolescentes toman como rehenes a los miembros de la familia, situando a Talley exactamente en el tipo de circunstancia que jamás hubiera querido afrontar de nuevo. Gustoso, Talley no tarda en delegar su autoridad sobre el caso al Departamento del sheriff del Condado de Ventura, para abandonar la escena acto seguido. Sin embargo, en el interior del recinto se halla información digital del máximo interés para unos misteriosos delincuentes y la operación que tienen entre manos. No se detendrán ante nada para recuperar lo que consideran suyo, aunque implique tomar como rehenes a los miembros de la familia de Talley. Ello hará que éste se vea obligado a retomar el mando que había abandonado. Esta situación tan delicada va a transformarse rápidamente en otra mucho más imprevisible y horrorosa de lo que Talley jamás hubiera imaginado.


OPINIÓN:
"Hostage", la nueva película de Bruce Willis, no defrauda. En un principio creí que se trataba del típico drama americano: la historia de un policía amargado porque se considera responsable de una tragedia. Aunque parte de esa premisa, la película se vuelve muy entretenida, muy palomitera y muy interesante.
El argumento es muy simplón y ya ha sido visto muchas veces, pero el filme es bueno. Tiene situaciones de máxima tensión (también las tiene bastante inverosímiles), acción a raudales, drama, misterio, sorpresas, sustos...
Las actuaciones son correctas (exceptuando a alguno de los adolescentes, aunque Bruce Willis tampoco se luce mucho.
Aunque muchas escenas son predecibles, el desenlace en la casa secuestrada no lo es. Ocurren cosas que no te esperas (por ejemplo, el repentino ataque de locura del secuestrador) y que, aunque puedan resultar poco creibles, sorprenden.
Uno de los problemas es que la película no termina ahí, sino que sigue hasta llegar a un desenlace bastante ridículo, una vez fuera de la casa. Un desenlace lleno de tiros y con un reencuentro poco apasionado entre Bruce Willis y su familia. Le dejo un 7.