lunes, diciembre 25, 2006

Déjà Vu



Sinopsis: Un déjà vu es un flash de la memoria que viene a la mente cuando sucede algo que crees ya haber vivido antes. El agente Doug Carlin (Denzel Washington) se guía por ese sentimiento para llevar la investigación de un terrible atentado. Al acudir a reunir pruebas tras una explosión de una bomba en un Ferry de Nueva Orleans, Carlin está a punto de descubrir que lo que para la mayoría de la gente está sólo en su imaginación es algo mucho más poderoso que le llevará a una carrera por salvar cientos de vidas humanas...


Comentario: Genial. Temía encontrarme con el típico thriller americano previsible, aunque afortunadamente no fue así. Estamos ante una de las película difícil de definir, aunque a lo que más se acerca es al thriller de ciencia-ficción sobre viajes temporales, al estilo de otras películas menos pretenciosas como "El efecto mariposa" o "El despertar".
"Déjà Vu" está dirigida por Tony Scott, responsable de buenas películas como "El fuego de la venganza" o "Amor a quemarropa", pero también de filmes pretenciosos y vacíos como "Domino". Ha sido un éxito en USA y en España.
Una de esas películas que comienzan de manera desconcertante, pero que a medida que avanzan van encajando las piezas que la componen.
Denzel Washintong está tan notable como acostumbra, destacando por encima del resto del reparto con un complicado personaje protagonista.No digo más para no destripar nada de la película, que ha sido criticada por abordar de manera "superficial" y "poco creible" (según los críticos americanos) el tema del terrorismo. En mi opinión, teniendo en cuenta que se trata de una peli de ciencia-ficción, no creo que haya que buscar credibilidad en cada elemento del filme. Tampoco creo que haga apología del terrorismo ni nada parecido...
A favor: su interesante desarrollo y que no resulte tan vacía como su trailer hacía preveer. El reparto, muy bien escogido (aunque podría haber dado más protagonismo al personaje de Val Kilmer).
En contra: su desenlace, bastante improvisado e incoherente. Parece ser que Tony Scott sucumbió a las peticiones de aquellos espectadores que, ante todo, piden el típico "Happy End" hollywoodiense.
Nota:8/sobre 10.

Nota en Imdb: 7'0 (con 4000 votos)

miércoles, noviembre 29, 2006

Candyman


Sinopsis: En la Universidad de Chicago la estudiante graduada Helen Lyle se da cuenta de la superstición prevaleciente que rodea la leyenda de Candyman (un fantasma con un gancho en vez de mano que aparecerá si su nombre se dice cinco veces en un espejo) entre los arrendatarios del Cabrini del proyecto Verde de Chicago. El profesor, oyendo hablar de la investigación de Helen, explica la base histórica para la leyenda y detalla cómo se cree que Candyman es el espíritu vengativo de un esclavo que fue mutilado por una chusma enloquecida cuando se lo acusó de violar a una mujer blanca. Cuando Helen prueba su confianza intelectual recitando el nombre de Candyman cinco veces, ella pone en movimiento una serie inevitable de eventos sobrenaturales, culminando en una serie de matanzas espantosas en las que Helen sostiene el arma del asesinato. Aunque ella es capturada por la policía, se pone en evidencia para Helen que Candyman está guiando su destino.

Comentario: simplemente genial. Una gran película que, desde mi punto de vista, no está valorada en su justa medida. No recuerdo mucho de ella, ya que hace varios años que no la visiono, aunque sí que puedo afirmar que era una de mis películas de terror preferidas. La leyenda de Candyman (si pronuncias su nombre cinco veces ante un espejo puedes darte por muerto) se hizo muy popular y conoció muchas variantes (en Sevilla entre los niños se difundió la historia de Begoña, una "adorable" monja que aparecía en tu habitación si pronunciabas tres veces su nombre a medianoche y guardabas un muñeco bajo tu cama).

El guion de la película me pareció sobresaliente: la historia de Candyman cuando era un ser mortal resulta verdaderamente cruel, y el desarrollo de la película es bastante bueno, hasta llegar a un desenlace que fue bastante criticado pero que a mí me pareció sobresaliente.
La música se hizo también muy conocida en la época, y hoy en día sigue siendo utilizada en el género de terror. De los actores destacan los que llevan los personajes principales: Virginia Madsen y Tony Todd.

Lo mejor: el desenlace y la leyenda urbana de Candyman.
Lo peor: está infravalorada dentro del género y sus secuelas (sobretodo la tercera), que son inferiores.
Nota:8/sobre 10.

domingo, noviembre 26, 2006

Lindsay Lohan, ¿Anoréxica?


Este último vez se ha hablado mucho en EEUU de la joven actriz Lindsay Lohan, y es que la joven ha estado adelgazando progresivamente hasta lucir una figura esquelética. Muchos se han hecho eco de una posible anorexia, aunque en una entrevista Lindsay confesó que su delgadez se debe a un nuevo sistema de ejercicios físicos que está llevando a cabo. Así, la actriz parece estar siguiendo el ejemplo de su igualmente conocida rival Hilary Duff(son continuamente comparadas y, según los rumores, se odian), que también vivió una situación similar a principios de año. Lo cierto es que ambas están demasiado delgadas, aunque el cambio de Lindsay es más llamativo porque la chica siempre fue de formas redondeadas.


Por otro lado, también ha sido noticia este último mes la reaparición de Whitney Houston. Hace un año la cantante dio una bochornosa imagen debido a su deteriorado aspecto, fruto de su adicción a las drogas. Por suerte, parece ser que está acabando con sus adicciones...



sábado, noviembre 25, 2006

Saw III


Sinopsis: Nuevas y macabras aventuras del siniestro Jigsaw, el hombre que mueve los hilos de los espantosos juegos que han aterrorizado a la comunidad y desconcertado a la policía. Jigsaw, una vez más, ha conseguido escapar, esta vez con la ayuda de su nueva aprendiz, Amanda (Shawnee Smith). Mientras la policía local intenta localizarle, el Doctor Lynn Denlon (Bahar Soomekh) y Jeff (Angus Macfayden) no saben que están a punto de convertirse en los siguientes peones de este horrible juego.

Comentario: Tercera parte de la conocida "Saw". Mi opinión puede llegar a ser demasiado subjetiva, ya que me declaro fan incondicional de la saga. Por ello, entré en la sala para disfrutar de la peli, sin prestar atención en sus posibles fallos de guion y sin exigir mucho. Mi objetivo era principalmente disfrutar con un film de suspense con giros de guion (¡amo las películas con sorpresas!) y escenas macabras. En ese sentido "Saw 3" cumple perfectamente. Me ha parecido muy superior a la anterior, ya que es más imprevisible.

Nada más comenzar vemos una escena que inaugura lo que será un auténtico festival de horror y sangre, una escena que homenajea a la primera "Saw" (los que ya hayan visionado esta tercera parte sabrán de qué hablo). De nuevo, la película nos presenta a los personajes que sufrirán la trama, las víctimas, las piezas de un juego elaborado milimétricamente por Puzzle, que sigue luchando contra su letal enfermedad con la ayuda de su aprendiz, Amanda. El personaje de la chica adquiere aquí más protagonismo, y por fin vemos cual es su auténtica personalidad.
En esta entrega también se aclaran, mediante continuos flash-backs, algunas (que no todas) de las incógnitas dejadas por las anteriores partes.
Los personajes secundarios resultan variados. En algunos se profundiza mucho, mientras que otros simplemente están "de relleno" (el juez, la testigo del atropello, el chico de las cadenas...).
Los actores cumplen perfectamente con sus papeles, sin llegar a ser maestros de la interpretación . La fotografía es oscura y macabra, como en las anteriores "Saw".
Respecto a las escenas sangrientas, no comprendo como está recibiendo tan malas críticas en este sentido. ¿Acaso los que fueron a verla esperaban una versión cinematográfica de "Heidi"? Es una peli de terror, y el que haya visto el poster o cualquiera de las anteriores partes sabrá que contiene escenas que pueden no ser plato de buen gusto. Yo, sin considerarme amante del gore, no me ruborizé con ninguna escena. Entiendo que haya una que resulte gratuita por su explicitez y su larga duración (SPOILER: la operación realizada a Puzzle -FIN DE SPOILER), pero no veo coherente que critiquen la película por ser un festival de sangre...¿Acaso no era eso lo que pedíamos los amantes de las anteriores? En fin...al menos me consuela pensar que ha sido todo un éxito en taquilla y que ya está asegurado el rodaje de "Saw IV", con Jessica Alba como protagonista (creí que se trataba de una broma, pero ya figura en la IMDB).
Resumiendo, me ha gustado mucho. Da incluso más de lo que esperaba: más sorpresas, más sangre y más incógnitas (y aclaraciones). Inferior a "Saw" pero superior a "Saw II". Nota:8/ sobre 10.

sábado, noviembre 04, 2006

Regreso a Moira (Películas para no dormir)


Sinopsis: Tomás, un hombre al borde de la ancianidad, escritor de éxito, ha pasado sus últimos cuarenta años viviendo un extraño exilio: desde que abandonó su pueblo natal, siendo apenas un muchacho, no ha regresado a España. Un día, su aparentemente feliz matrimonio se ve truncado con la súbita y violenta muerte de su esposa. Es entonces cuando, inesperadamente, recibe en su domicilio una vieja carta del tarot. La carta del "Enamorado". Una carta que para él parece encerrar un inquietante significado. Aterrado, confiesa a su único amigo que la carta que ha recibido es una llamada del pasado. "Una llamada que sólo podría haber hecho una persona"- confiesa asustado- "Una persona que lleva muerta cuarenta años". Para Tomás ha llegado el momento de regresar. De regresar a España y enfrentarse a sus fantasmas. Y regresar a Moira..., la misteriosa mujer de la que se enamoró siendo tan solo un niño, y que marcó su vida para siempre.

Comentario: cuarta parte de la irregular colección "Películas para no dormir". La historia es bastante normalita, y poco tiene que ver con el género de terror: un anciano llega a su pueblo tras 40 años alejado de él. Ahora recordará una turbulenta historia de amor que vivió en su adelescencia y que le marcó para siempre...
Los actores, bastante pobres. Juan José Ballesta se pasa toda la película con una cara bastante inexpresiva, y el señor que interpreta su mismo personaje pero cuarenta años después lo hace también de pena. Por otro lado, Natalia Millán está genial. Bellísima y con una actuación muy superior al resto de la película. La fotografía, bastante cutre y muy típica de los thrillers españoles y de su director, Mateo Gil. La historia se desarrolla de manera aburrida, sin interés, hasta llegar a un desenlace descafeinado, aparentemente sorprendente y totalmente fallido. No es la mejor de "Películas para no dormir" (sí lo es "Para entrar a vivir", aunque tampoco se trata de una obra maestra), pero tampoco la peor (la pésima "La culpa" se lleva la palma). Nota:4/sobre 10.

Esos Terroríficos Clásicos: Braindead (1992)


Sinopsis: Nueva Zelanda años 50. Lionel, es un joven de 25 años totalmente dominado por su madre. Un día conoce a Paquita, una españolita encantadora, de quien se enamora y con la que se cita. Durante su furtivo encuentro en el Zoo, son observados por la madre de Lionel, quien accidentalmente es mordida por un mono-rata de Sumatra que le transmite un extraño virus.
De repente la madre desarrolla un insaciable antojo por la carne cruda que le lleva incluso a devorar, de un bocado, al perro de Paquita.


Comentario: la película gore por excelencia. Una divertidísima película llena de vísceras y de hemoglobina, la obra maestra a la que rinden culto los amantes del cine gore. Yo, que no me considero fan del género, disfruté como un enano con este "Braindead", con el pésimo subtítulo de "Tu madre se ha comido a mi perro". La historia es bastante absurda, los actores son bastante penosillos, y los efectos especiales resultan algo cutres. Además, la fotografía es algo setentera, tratándose de una película de los 90. Aun así, la película es curiosa, divertida, interesante y disfrutable, muy disfrutable. Podría ser considerada incluso una comedia (atención a la lucha entre el protagonista y el adorable bebé, la atracción sexual entre dos de los zombis o el cura karateca).
Nada más comenzar vemos como un grupo de frikys tienen que amputar varias partes corporales debido a la mordedura de un temido animal: el mono-rata. El bicho, de aspecto poco currado, llegará a morder a la dominante madre de Lionel, un joven que acaba de enamorarse de la tonta Paquita. Éste tendrá que decidirse por su amor o por cuidar a su "enferma" madre, que pronto experimentará los inevitables cambios provocados por la mordedura de la criatura. A partir de entonces asistiremos a un festival de risas, sangre y...amor (quien lo diría que tras esta película se esconde una historia de amor). No recomendada para aquellos que odien el gore, o para aquell@s que ante cualquier escena minimanente violenta deciden taparse los ojos. Para el resto, "Braindead" supondrá 100 minutos de diversión. Dirigida por Peter Jackson ("El señor de los anillos", "King Kong". Nota:8´5/sobre 10.

domingo, octubre 29, 2006

Un repaso a mi estantería. Capítulo 4 (final).


Breves comentarios sobre las películas que adornan la estantería de mi habitación:

-It (Eso): un clásico de mi infancia. Una terrorífica adaptación de una novela de Stephen King, con un malvado payaso acechando a un grupo de niños y persiguiéndoles hasta su madurez. El desenlace es lo peor. Nota:9/sobre 10.


-Inocencia Interrumpida: Angelina Jolie se llevó el Oscar tras interpretar a una chica problemática (y loca) en esta película, tan interesante como olvidada. Nota:8/sobre 10.


-Session 9: película tan amada como odiada. A mí me parece una mediocre muestra del género de terror que no debió llegar ni a los cines. Aburrida, tramposa y pésimamente dirigida. Nota:1/sobre 10.


-La máscara del Zorro: cinta de aventuras que obtuvo una gran popularidad en su momento. La película más comercial de Antonio Banderas. Disfrutable. Nota:7/sobre 10.



-Abre los ojos: Alejandro Amenábar dirige una genial película rechazada por parte del público debido a su confuso guion y a su ¿tramposa? explicación final. La considero una de las películas más originales del director, y muy superior a la sobrevalorada "Mar Adentro". Nota:10/sobre 10.


-Entre las piernas: thriller erótico español con una morbosa pareja protagonista (Victoria Abril y Javier Bardem) pero que se queda a medias en casi todo. Eso sí, la sorpresa final sorprende. Nota:5/sobre 10.

lunes, octubre 23, 2006

Esos Terroríficos Clásicos: El Exorcista (1973)


Sinopsis: Un sacerdote está haciendo unas excavaciones arquelogicas en Irak en el cual descubre una especie de medallon. Al mismo tiempo, en Georgetown, una niña de 12 años empieza a encontrarse mal, ni su madre se da cuenta, ya que ella está demasiada ocupada para triunfar en el mundo del cine. Ningun medico puede encontrar una cura a su emfermedad, la madre empieza a creer que esta poseida. Un exorcismo sería la única solucion.

Comentario: película que marcó el género de terror y que sigue hoy día aun sigue siendo imitada. No hay mucho por decir que no se sepa. Se trata de una película que narra el exorcismo realizado a un joven en cuyo cuerpo habitaba el mismísimo Mal. En su momento impactó mucho mediante imágenes que han quedado para la posteridad, como aquella en la que Regan gira su cuello, o ésa otra en la que vomita en la figura del sacerdote, o cuando golpea sus partes más íntimas con un crucifijo mientras pronuncia palabras obscenas...En la actualidad sigue provocando escalofríos.
Así, desde mi punto de vista "El exorcista" se trata de la película más terrorífica de todos los tiempos, sobretodo gracias a su escalofriante guion y a su magnífica atmósfera.

Al parecer, la película sembró el terror en la sociedad. Se dice que provocó repulsión en el público pero, sin embargo, fue todo un éxito. Además, creció el rumor de que alrededor del filme giraba una maldición. Durante el rodaje ocurrían accidentes inexplcables y algunos familiares de los actores murieron repentinamente. Además, la protagonista de la película, Linda Blair, fracasó estrepitosamente en sus posteriores películas y por ello en la actualidad se limita a productos de serie Z y a risibles cameos en películas ("Scream") y series ("SClub7").
Tras ella, surgieron tres secuelas (o cuatro, partiendo de que la cuarta parte de la historia tiene dos versiones), cuya calidad se aleja muchísimo a la de la original, y una versión extendida, con 11 minutos más de terror.
Obra maestra. Nota:9/sobre 10.

Dragonfly (La sombra de la libélula)


Sinopsis: El jefe de urgencias del Chicago Memorial Hospital, el Dr. Joe Darrow (Kevin Costner) es un respetado experto en traumatología. Pero su dilatada experiencia profesional no le sirve de mucho cuando su mujer fallece trágicamente. Emily Darrow (Susanna Thompson), que también es médico, se encontraba en misión cuando falleció en accidente de autobús en una carretera de montaña de Venezuela. Seis meses después de su muerte, el cuerpo de Emily sigue sin aparecer y Joe no consigue superar el dolor por su pérdida. Entonces empieza a captar señales que parecen indicar que ella quiere comunicarse con él. Una extraña forma abstracta empieza a aparecer en todo lo que rodea a Joe. Parece decirle que debe mirar más allá de lo que tiene ante los ojos si quiere encontrar la respuesta a sus preguntas.

Comentario: Un tostón de cuidado con un muy desaprovechado reparto. Considerado film de terror, en él lo único terrorífico es el muy mediocre guion, llevado con mucho aburrimiento.
Durante la hora y media que dura la peli apensa pasa nada, niños que dicen cosas, hombre que les escucha, una misteriosa desaparición... y nada más.
Y si ya en sí la película es sonrojante, se estropea aun más al llegar a un final simplemente patético, sin sentido, presuntamente emotivo pero que solo causa verguenza ajena. En fin, es una de las películas mas decepcionantes de los últimos años, algo así como "White Noise". Nota:2/sobre 10.

Casi Muerta


Sinopsis: Una psicóloga comienza a tener visiones nocturnas en las que ve a su fallecida madre en los pasillos de su casa. Aterrada, empieza a sospechar que el fantasma quiere decirle algo.

Comentario: Me regalaron esta peli por comprar un pack de terror, y no me extraña porque si llego a saber que iba a ser tan mala no la quiero ni regalada.
Tiene un argumento muy tópico (mujer-casa-espíritu), y comienza como cualquier telefilm de sobremesa. Es una película aburridísima, sin ningún interés y con solo unos segundos que pueden considerarse de "auténtico terror" (los segundos en los que aparece el fantasma en primer plano).
Lo gracioso es que visionando el trailer del DVD la pintan como toda una promesa del género con afirmaciones tipo "la sorpresa del año" o "nunca pasarás tanto miedo". Ridículo.
Además, el final supera con creces (para mal) a todo el resto, un final bastante ridículo, que deja muchísimas dudas, muy improvisado y que no hay quien se lo crea.
SPOILER:Resulta que el supuesto fantasma no es más que un tipejo disfrazado de "mamá" que pretendía hechar a la chica de casa para quedarse con el lugar.¿Cómo no se dio cuenta la nena de que no se trataba de su madre, sino de un disfraz?¿Cómo sabía el tipo qué aspecto tenía la fallecida?-FIN DEL SPOILER.
Por cierto, ¿qué hace Shannen Doherty en un subproducto como éste? ¿Por qué en la actualidad sigue metida en este tipo de películas?¿Tan mal le va la cosa?
En fin, huid de esta peli tanto como podais. Nota:0/sobre 10.

El laberinto del fauno


Sinopsis: En 1944, una niña llamada Ofelia viaja con su madre embarazada al lugar en el que va a vivir con su nuevo padre: un capitán del ejército franquista. Una noche, Ofelia descubre las ruinas de un laberinto y allí se encuentra con un fauno, una extraña criatura que le hace una increíble revelación: Ofelia es en realidad una princesa, ultima de su estirpe, a la que los suyos llevan mucho tiempo esperando. Para poder regresar a su mágico reino, la niña deberá enfrentarse a tres pruebas.

Comentario: Estamos ante una de las mejores películas del año. Una película dividida en dos partes bastante diferentes. Por un lado, retrata una España franquista en la que reina el terror y la injusticia. Es este lado de la película el que ha levantado polémica. Muchos coinciden en que se manipula la situación vivida en los años 40 para posicionar al espectador en contra del franquismo. Es cierto que los personajes que protagonizan la parte de la guerra están demasiado caracterizados: los malos son muy malos y los buenos muy buenos. Pero no es suficiente para acusar a la película de manipuladora, y menos aun para decir que es una mala película, como muchos han hecho. Obviando este aspecto, la historia "real" de Ofelia está muy bien llevada. La chica se mueve en un cruel e injusto mundo, cual alma en pena, ignorada por su propia madre, que sólo se preocupa por hacer feliz a su esposo y por causar buena impresión a las amistades de éste. Es esta la parte más dura, para la que se reserva la mayor parte de la violencia que hay en la película (hay una escena que hará que muchos aparten la vista de la pantalla). Por suerte, la chica se encontrará con personas realmente encantadoras (como el personaje interpretado por Maribél Verdú) que pronto conquistarán al espectador. En este mundo, Ofelia no es nadie. Sin embargo, cuando ésta entra en el mundo de la fantasía, se convierte en una valiente princesa que, en busca de su trono, aceptará las condiciones del fauno, superar tres complicadas pruebas.

La parte fantástica está presente en menor medida que la parte real, pero aun así es la que más llama la atención. Y es que hay muchas películas que retratan guerras y situaciones injustas en un país, pero pocas que muestren una historia de fantasía tan creible y eficaz como ésta. El diseño de las criaturas es magnífico, así como los acontecimientos que se desarrollan cada vez que Ofelia entra en "el laberinto del fauno".
En fin, me ha parecido una historia cojonuda, un cuento para adultos narrado de forma prodigiosa (qué decir de esas palabras que Ofelia susurra a su hermano, junto a la barriga de su madre, ese cuento sobre la rosa...Y la historia del reloj que el capitán Vidal lleva siempre consigo...pequeñas historias dentro de un gran cuento). Además, el desenlace, lejos de decepcionar me ha parecido tan genial como el resto de la película.
Todo me ha gustado mucho: guion, reparto, fotografía, música...
Ha ido muy bien en taquilla, y ha sido muy bien recibida por la crítica. Le deseo la mayor suerte en los Oscars y demás festivales.
Nota:9/sobre 10.

sábado, octubre 21, 2006

Esos Terroríficos Clásicos: Muñeco Diabólico (1988)


Sinopsis: El asesino Charles Lee Ray se refugia en una fábrica de muñecos huyendo de la policía, que le ha herido de gravedad. Viéndose atrapado, utiliza un ritual vudú para transferir su alma a un muñeco del almacén. Dicho muñeco irá a parar a manos del joven Andy, con motivo de su cumpleaños. Pero pronto el juguete cobrará vida bajo el control del espíritu de Charles, quien para recuperar su humanidad deberá transferir su alma a la de Andy, ya que el niño es la primera persona que ha conocido la situación del criminal.

Comentario: en los 80, un "inocente" muñeco sembró el terror en las salas de cine. Chucky llegaba, con muchas ganas de jugar.
"Muñeco Diabólico" se convirtió rápidamente en todo un referente en el cine de terror. La película aterró y divirtió por partes iguales. Hoy en día puede provocar más risa que miedo, pero aun así se ve con mucho agrado. El muñeco de Andy es ya toda una estrella en el cine de terror, a la altura de otros personajes como Freddy Krueger o Michael Myers.
Centrándome en su calidad como película, "Muñeco Diabólico" es un filme de terror que no pretende estar a la altura de obras maestras como "El exorcista". Su principal propósito es entretener, y para ello utiliza una original historia que parte de la reencarnación de un asesino en serie en un muñeco. A partir de entonces, la película gira alrededor del muñeco, de sus crímenes y del niño a cuyas manos llega el inocente juguete. Los actores están correctos, sin llegar a destacar en ningún momento por encima de la película. La fotografía es muy ochentera, al igual que la música. Tiene escenas de asesinato realmente geniales, al igual que su desenlace.
Lo mejor: su divertido guion y la originalidad de su argumento.
Lo peor: sus secuelas, sobretodo a partir de la segunda. Actualmente, Chucky ha quedado convertida a una mofa del primer "Muñeco Diabólico".
Nota:7/sobre 10.

The Wicker Man


Sinopsis: Nicolas Cage es un policía que busca a una niña desaparecida en un tenebroso pueblo donde suceden cosas extrañas...

Comentario: "Wicker Man" se trata del remake de una película setentera del mismo título. Debo confesar que no he visto la original, que dicen que es mejor que ésta.
La version americana resulta una película bastante olvidable, un pequeño bodrio.
Aunque la trama es bastante atractiva e interesante, los personajes son planos y con un perfil bastante pobre. Nicolas Cage nos da una actuación muy por debajo de sus posibilidades.
Además, la película llega a aburrir en varios momentos, y el terror brilla por su ausencia. El desenlace es muy previsible y simplón.
Además, el papel de la operadísima (o eso me pareció) Ellen Burstyn podría haber dado mucho más juego, aunque parece que al director sólo le interesaba filmar al soso de Cage.
En fin, aunque la idea del pueblo dominado por mujeres y extraña vida que se da en él es buena, el resultado final es bastante pobre. Aun así, no es tan mala como había oido. Nota:5/sobre 10.

La culpa (Películas para no dormir)


Sinopsis: Ana (Medina) es una ginecóloga que invita a su amiga Gloria (Mostaza) y su hija Vicky (Lorenzo) a vivir con ella en su caserón, a cambio Gloria la ayuda en su consulta donde hace abortos clandestinos, a la vez que intenta seducirla, aunque Gloria se resiste. Los problemas empiezan el día en que Gloria se queda embarazada y Ana la incita a abortar...

Comentario: Por ahora, la peor de la saga "Películas para no dormir", y con diferencia. Un bodrio con uno de los peores guiones del año. La película comienza con un drama con elementos de misterio, sobre el aborto y sobre la misteriosa vida de una ginecóloga que recuerda bastante a Encarna Sánchez (y no lo digo por su físico...). Una primera parte aburrida y sin interés. Después, la película adquiere un tono más terrorífico, hasta acabar convertida en una patética parodia de "Basket Case". El desenlace es tan ambiguo como absurdo. Además, continuamente nos encontramos con subtramas que finalmente no tienen nada que ver con la historia de la protagonista. Los actores, normalitos. Lo mejor, los decorados. Nota:2/sobre 10.

El club de la lucha


Sinopsis: Historia de un joven sin nombre llamado Narrador confundido por todo, sin amigos ni familiares, que busca alguien en quién poder apoyarse para poder entender lo que ocurre a su alrededor. Está cansado de la cultura consumista en la que su generación se ha sumido, y desearía poder hacer algo para cambiarlo. Además padece insomnio, y la única manera de combatirlo es asistir a reuniones de todo tipo: alcohólicos, gente sin genitales, enfermos de cáncer, etc. Pero el día en que conoce a Tyler Durden, todo comenzará de nuevo para él. Entre los dos fundarán un club secreto donde jóvenes hombres de negocios como ellos pueden pelear entre ellos para liberar sus frustraciones y sus amarguras sobre otra persona hasta destrozarla.

Comentario: Me habían hablado mucho sobre esta película. Decían que era una obra maestra y que se trataba de la mejor película de los últimos 10 años.
Aunque es cierto que estamos ante un filme notable, no he visto en ella ninguna maravilla digna de considerarse "obra maestra".
Lo que más me ha gustado de la película es el muy original guion y el papel de Edward Norton. Tiene diálogos bastante inteligentes y que hacen pensar al espectador. Los personajes secundarios son interesantes, aunque los actores que lo interpretan no están al nivel de Norton (Brad Pitt, sin embargo, está mejor que en otras películas como su último bodrio, "Señor y Señora Smith"). El desenlace me pareció bastante chorra, lo peor de la película. No digo nada porque hay personas que no la han visto aun. Aunque la sorpresa final es genial, las últimas escenas decepcionan. En resumen, una buena película que, aunque está algo sobrevalorada, hará pensar al espectador. Nota:8/sobre 10.

domingo, octubre 15, 2006

Éxitos y Fracasos

Cada semana se estrenan nuevos espacios en la parrilla televisiva. Aunque el número de novedades sea extenso, finalmente son pocas las afortunadas que consiguen hacerse un hueco fijo en las televisiones. Así, todas las cadenas han tenido mejor o peor suerte con sus apuestas.
TVE1 ha visto como el reality "El primero de la clase" fracasaba en la noche de los martes. Por ello, ahora se emite los domingos por la tarde. Por otro lado, "Mira quien baila" sigue siendo uno de sus espacios con más audiencia.
Tele 5 sigue apostando por los realities, aunque la gallina de los huevos de oro empieza a agotarse. Así, "Desafío Bajo Cero" ha tenido que finalizar mucho antes de lo previsto por su baja audiencia. Además, la octava edición de "Gran Hermano" está obteniendo audiencias para nada sorprendentes, que rozan el suspenso. Aun así, la cadena se mantiene como la más vista por los espectadores, y ha cosechado un gran éxito con el estreno de la serie "Yo soy Bea", que diariamente consigue superar el 30% de share.

Antena 3 ha sido una de las grandes perjudicadas por sus novedades. Todas las cartas estaban puestas sobre la nueva serie de Ana Obregón, "Ellas y el sexo débil". Sin embargo, la audiencia la rechazó por completo y Antena 3 se quedó con un pésimo 6% de share, un mínimo que no conseguía desde hace años. Así, la serie de la actriz/bióloga se confirma como el gran fracaso de los últimos años. Además, la cadena ha decidido eliminar los culebrones de la sobremesa y, en su lugar emitir el concurso "El precio justo" y el programa "En Antena", con resultados bastante irregulares.
Cuatro también se ha visto afectada por la audiencia, y por ello la nueva serie de Carlos Latre, "El mundo de Chema", ha cambiado de día de emisión.


Resumiendo, Anita Obregón se ha convertido la gran fracasada del año, mientras que la serie "Yo soy Bea" ha sorprendido a todos con su gran éxito.

lunes, octubre 09, 2006

Una de Posters

He aquí algunos posters de películas aun sin estrenar:
-Ghost Rider: Nicolas Cage es el motorista fantasma, un superhéroe bastante oscuro. Le acompañan en el reparto Wes Bentley, Eva Mendes, Matt Long, Sam Elliott, Peter Fonda y Donal Logue. Poster llamativo.


-Le Concile de pierre: una irreconocible Mónica Bellucci interpreta a una científica especialista en el comportamiento de las aves rapaces que adopta un niño tailandés, el cual sufre dos años después un accidente de coche que lo deja clínicamente muerto. Milagrosamente se recupera, para poco después ser secuestrado. Investigando los orígenes del niño, y las causas de su anterior accidente emprenderá un viaje hasta Mongolia, donde le esperan situaciones imprevisibles. El poster es algo tópico y no sorprende.


-Copying Beethoven: Ed Harris y Diane Kruger en una película dirigida por Agnieszka Holland. Kruger interpreta a una chica que tendrá la oportunidad de ser enseñada por el mismísimo Ludwig van Beethoven. Poster soso.


-The Invisible: pésimo poster para una película que puede resultar curiosa, aunque tiene la pinta de ser el típico thriller fantástico-juvenil. Un chico es atacado y a partir de entonces descubrirá que es invisible para el resto del mundo.


-El camino de los ingleses: nueva película dirigida por Antonio Banderas, esta vez española. Es una de las películas nacionales más esperadas del año. El poster, bastante original.


-Haven: película rodada en 2004 y que se está estrenando ahora en varios países. Orlando Bloom protagoniza este thriller en el que se narra cómo dos hombres de sospechosos asuntos huyen a las Islas Caimán evitando una persecución federal. El poster no es gran cosa.


-Bug: el director de "El Exorcista", William Friedkin, nos trae un extraño producto que nos habla de un veterano de Vietnam que tiene una curiosa afición: comerse bichos. Tan singular personaje se quedará encerrado en una habitación de un motel de carretera con una solitaria mujer. Poster demasiado sencillo.


-The Prestige: excelente poster para una de las películas más esperadas de la temporada, con Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine y Scarlett Johansson.


-Rocky Balboa: primer (que no último) poster sobre la nueva entrega de las aventuras de Rocky Balboa, secuela bastante innecesaria.


-Little Children: por ahora todo parece indicar que la película protagonizada por Kate Winslet será una de las triunfadoras en los Oscars.